CV : Recorrido artístico y pedagógico (pdf, 320 ko)
CV : Enseñanza (pdf, 385 ko)
Os presentamos la biografía de Carmen Álvarez realizada por sus alumnas.
¿A que edad comenzaste la danza flamenca ?
Soñando, desde pequeñita al ver con la nariz pegada en los cristales del balcón de mi casa cómo ensayaban en el estudio de la calle Atocha de Madrid Pilar López, Antonio Gades o el
Guito, Carmen Mora o Tomás de Madrid…
Por fin a los 18 años mi sueño se hizo realidad y me encontré en ese mismo estudio ensayando « Guernica » con el Teatro de Arte Flamenco.
Bailaba de día y bailaba de noche y en sueños también para recuperar el tiempo perdido.
¿Empezaste con el baile flamenco o también hiciste una formación de baile clásico o de otro tipo de Danza ?
Comencé con el Flamenco, aunque también trabajé en el Ballet de Rafael Aguilar donde se presentaban bailes del folklore español y de flamenco.
¿Dónde aprendiste ? ¿Quienes han sido tus profesores ? ¿ Quién te aportó más ?
Con Mº Carmen García, en el Teatro del Arte Flamenco donde debuté. Ella me enseñó, no sólo el baile sino también la escena y sus secretos … después en Amor de Dios (Madrid) con la Tati, Guito, Carmen Cortés, Ciro, Manolete. Debo mucho a todos, cada uno con su peculiaridad, su genialidad y con sus defectos también.
¿Cuales han sido los encuentros importantes en tu vida de artista y de profesora ?
Tuve la suerte de trabajar con grandes artistas, grandes también humanamente… como Chaquetón, Juan Maya Marote, Paco de Antequera, Tomás de Madrid… Qué mas se puede pedir : ¡saltar al escenario junto a estos maestros !
En la enseñanza : Mª Carmen García, Ángel Torres, Ana Mª López de Jerez, y sin olvidarme
de mis alumnos de los cuales durante todos estos años he aprendido mucho.
Has tenido mucha actividad artística y pedagógica en Francia ¿Que te llevo a ese país ?
Fui a estudiar, y allí conocí el Teatro del Arte Flamenco con el que hice varias giras por Francia. En aquella época (1979) Francia me permitió hacer el tipo de flamenco que yo deseaba :
Tradicional, pero presentado en otros contextos, Casas de Cultura, Clubs de Jazz, Festivales de música y de teatro… (en aquella época el flamenco se representaba en el Teatro de la Zarzuela o en el Teatro Montaigne en Paris para la « élite » y en los tablaos , restaurantes y Salas de Fiestas para los otros) En la Cartucherie de Vincennes, en el New Morning, la gente, el público, los artistas, no miraban el flamenco como folklore, sino como un arte de nuestro tiempo, y así pude trabajar con actores, músicos de jazz, danza contemporánea, con ayudas
a la creación…
Cuál es tu mejor recuerdo en la escena ? y en la enseñanza ?
¡En el escenario ha habido muchos ! En Lille hubo un día realmente mágico, pero también
fue muy bonito en Charleville con la gente de Jerez, con Chaquetón y El teatro del Arte Flamenco en Bruxelas, donde a Soledad Capa y a mi se nos quedó la mente en blanco al decir
los poemas entremezclados con el baile y todo el mundo aguantaba en un momento dramático
la gran carcajada… fue terrible. Entre los cursillos, recuerdo algunos con 10 alumnos, íntimos y entrañables dónde no sientes pasar las horas y otro de iniciación en Estrasburgo con 60 personas en un gimnasio donde al salir ni tenía voz ni piernas. Pero eso sí el corazón bien contento. Cada vez que he trabajado con actores o con bailarines contemporáneos, cuando leo en la cara del alumno que está descubriendo algo nuevo, inesperado, una mina de oro donde trabajar ….
¿Que une a tus colaboradores de Compañías Teatrales con el Baile Flamenco ?
Desde los años 1970 los actores se han interesado en otras disciplinas, entre las cuales las danzas étnicas. En el baile flamenco como en otros bailes (hindú, africano), el actor va en busca del rigor técnico , el ritmo , la expresividad que darán mayor fuerza a la interpretación del personaje y aportarán un toque de sutileza y eficacia. Pero el Flamenco puede llevarle más allá de las barreras de la interpretación, pues el juego de energías persigue otra meta – la encarnación : no actuamos, somos.
¿Cual es para ti la especificidad del Baile Flamenco ?
Los sentimientos - alegría, pena, gracia, fuerza, soledad, etc.- son expresados hasta el límite, sin protección, podemos llevar nuestra energía (la expresión) y dejadla ir y venir como dirigiendo un barquito de vela con el viento (el sentimiento).
¿Que consejos darías a quien quiera aprender a bailar flamenco ?
Escuchar con la piel, mirar con el corazón, trabajar, trabajar, y no tener miedo de esas emociones ancestrales que van a invadirte.
Cuando enseñas ¿Que es lo que más te interesa transmitir a tus alumnos ?
Es muy importante estar bien colocado en la ejecución de la técnica (entre otras cosas para no hacerse daño) y una vez que el cuerpo ha encontrado apoyos sólidos y relajados, enseñar al espíritu a poder hablar a través del cuerpo.
Tu has sido la primera en crear los « Talleres » flamencos, ¿que aporta esto de más a los alumnos aparte de las clases de técnica y de coreografía ?
En mis clases desde el principio siempre he intentado explicar la construcción de los bailes que se trabajaban en relación al cante y a la guitarra., pero en clases de una hora y media no se puede nada más que esbozar, falta tiempo, por eso propuse a la Peña flamenca de Flamenco en Francia (donde di clases durante varios años) abrir talleres de compás, y luego otros talleres en los que los alumnos de baile junto con los de guitarra ,cante y palmas, pudieran practicar juntos bajo mi dirección de manera que los problemas que se presentan a la hora de crear o de ejecutar un baile con el cante y la guitarra pudieran trabajarse todos juntos y en profundidad. Estoy contenta pues esta idea se está desarrollando ya en varios sitios, lo cual quiere decir ¡que es una buena idea !
¿Tienes alumnos que han llegado a ser profesionales ?
Si, muchos han abierto ya sus clases en París y en Francia y otros han participado en varios espectáculos.
¿Que « palos » prefieres enseñar o bailar?
Me gusta enseñar todos. Para bailar, la Soleá, la Alegría, Los Tangos…
¿Cuales son tus proyectos?
Continuar explicando y transmitiendo lo mejor posible por diferentes medios, este Arte que nos viene de lejos, de muy lejos.
| Mas informacion : carmenalvarezdanse@gmail.com |  |